Andrea Tamme, một nghệ sĩ kỹ thuật số người Canada được biết đến với cái tên Lothlenan trên mạng xã hội, đã sử dụng kỹ năng nghệ thuật của mình để tạo ra một dự án độc đáo - cô ấy đã chụp một số bức tranh cổ điển nổi tiếng và mô phỏng lại các nhân vật chính của họ thành các biểu tượng văn hóa đại chúng khác nhau!
Người nghệ sĩ đã nảy ra ý tưởng cho bộ truyện này khi đang nghiên cứu bức tranh của Thomas Gainsborough có tựa đề ‘Mr. và Bà Andrews ’. Cô quyết định thêm một chút hài hước vào bức tranh bằng cách thay thế một trong các nhân vật bằng Lemongrab - một nhân vật cuồng loạn vui nhộn trong loạt phim hoạt hình ‘Adventure Time’. Những người bạn của Andrea ngay lập tức yêu thích ý tưởng này và cuối cùng người nghệ sĩ đã biến toàn bộ thành một bộ truyện.
Hãy xem những bức tranh cổ điển được Andrea tái hiện trong bộ sưu tập dưới đây!
Thêm thông tin: lothlenan.tumblr.com | Instagram | h / t: Gấu trúc buồn chán
Đọc thêm# 1 Người phụ nữ với dù che (Claude Monet) trong vai Chu Totoro
Nguồn ảnh: Lothlenan
Người phụ nữ và đứa trẻ trong bức tranh bên trái là Madame Monet, vợ của họa sĩ và con trai của họ, tình cờ đi dạo. Mặc dù thoạt nhìn nó có vẻ giống một bức tranh sơn dầu đơn giản, nhưng có rất nhiều biểu tượng ngụy trang: dù che, khăn che mặt và chiếc váy của Madame Monet thể hiện địa vị của bà, mặc dù gia đình lúc đó không giàu có. Dù che cũng có thể hiểu là biểu tượng của sự che chở.
H / t: tripimprover.com
kích thước đại bàng harpy so với con người
# 2 Tự Chân Dung Với Con Gái Của Bà (Élisabeth Louise Vigée Le Brun) Trong vai Nữ hoàng Neo Serenity và Tiểu thư
Nguồn ảnh: Lothlenan
Bức tranh mô tả chính Vigée Le Brun với con gái Julie. Một phần quan trọng của bức tranh là sự gần gũi của hai chủ thể - chúng gần như xuất hiện như một. Đáng buồn thay, gia đình đã trải qua một số khó khăn, đặc biệt là trong những ngày ở Nga nhưng lại đoàn tụ trước cái chết bi thảm của Julie vào năm 1819.
H / t: theartstory.org
# 3 Nụ hôn (Gustav Klimt) trong vai Sophie và tiếng hú
bna có được mùa 2 không
Nguồn ảnh: Lothlenan
Nụ hôn, một bức tranh sơn dầu của họa sĩ người Áo Gustav Klimt, được trang trí bằng vàng và bạc lá và mặc dù chủ thể của nó xuất hiện bị che, nhiều người xem thời đó vẫn coi nó là 'khiêu dâm'.
H / t: gustav-klimt.com
# 4 Xích đu (Jean-Honoré Fragonard) Như thạch anh hồng
Nguồn ảnh: Lothlenan
Jean-Honoré Fragonard’s ‘The Swing’ được nhiều người coi là một trong những bức tranh mang tính biểu tượng nhất của thời đại Rococo. Nó mô tả tình nhân của Nam tước de Saint-Julien trên xích đu với chồng mình trong khi người tình của cô ấy đang trốn trong bụi cây và vào thời điểm đó được coi như một phép ẩn dụ tình dục. Chiếc giày bị mất cũng có ý nghĩa - nó tượng trưng cho sự mất mát trong trắng.
H / t: theartstory.org
# 5 The Scream (Edvard Munch) trong vai Rick và Morty
Nguồn ảnh: Lothlenan
Edvard Munch’s ‘The Scream’ là bức tranh mà hầu hết chúng ta đều có thể nhận ra. Hình tượng gào thét tượng trưng cho nỗi lo âu của con người hiện đại. Bản thân người nghệ sĩ đã phải trải qua một điều gì đó tương tự khi anh ta bị bỏ lại bởi hai người bạn đồng hành của mình nhìn thấy ở hậu cảnh, tuy nhiên nhân vật trong bức tranh được cho là không giống với chính Munch.
H / t: edvardmunch.org
# 6 Le Printemps (Pierre Auguste Cot) trong vai công chúa Bubblegum và Marceline
Nguồn ảnh: Lothlenan
Pierre Auguste Cot’s ‘Le Printemps’ là bức tranh sơn dầu giữa thế kỷ 19, mô tả một cặp đôi đang tận hưởng một ngày lãng mạn trên xích đu. Nghệ sĩ được truyền cảm hứng từ Chủ nghĩa tân cổ điển và Chủ nghĩa lãng mạn và nổi tiếng với những tác phẩm nghệ thuật gợi cảm.
H / t: art.com
# 7 The Accolade (Edmund Leighton) Là Liên kết và Công chúa Zelda
Nguồn ảnh: Lothlenan
Bức tranh ‘The Accolade’ của nghệ sĩ người Anh, Edmund Leighton mô tả chính xác những gì tên gợi ý - lễ tuyên dương, nơi một người lính được thăng cấp lên hàng hiệp sĩ. Bức tranh phức tạp của nghệ sĩ tập trung chặt chẽ vào trang phục của các đối tượng và màu sắc sống động của chúng.
H / t: art.com
# 8 Thần Tốc Độ (Edmund Leighton) Trong vai Công chúa Zelda và Liên kết
người phụ nữ chụp ảnh tự sướng hàng ngày
Nguồn ảnh: Lothlenan
Bức tranh sơn dầu ‘Thần tốc độ’ của Edmund Leighton vẽ một hiệp sĩ ra trận trong khi người yêu nói lời từ biệt. Cô được cho thấy đang buộc một chiếc khăn quấn quanh cánh tay của anh ta - một biểu tượng của luch trong thời gian đó.
H / t: artworkonly.com
# 9 Chân dung Louis XIV (Hyacinthe Rigaud) Trong vai Vua băng
cách che vết cắt trên cánh tay
Nguồn ảnh: Lothlenan
Bức chân dung của vua Louis XIV này, do họa sĩ người Pháp Hyacinthe Rigaud vẽ, được nhà vua ủy nhiệm, người muốn hoàn thành bức chân dung cá nhân của cháu trai mình. Nó được cho là một món quà cho Philip V của Tây Ban Nha nhưng nó đã quá phổ biến tại tòa án và nó đã được quyết định không gửi nó.
H / t: louvre.fr
# 10 Cô gái với bông tai ngọc trai (Johannes Vermeer) trong vai công chúa Peach
Nguồn ảnh: Lothlenan
Johannes Vermeer’s ‘Girl With A Pearl Earring’ là một bức tranh mang tính biểu tượng khác mà hầu hết chúng ta có thể nhận ra. Bức tranh mô tả một cô gái trẻ với một chiếc khuyên tai bằng ngọc trai và khá bất thường đối với người họa sĩ vì anh ta thường vẽ những người làm việc nhà hàng ngày.
H / t: britannica.com
# 11 Joan Of Arc (Charles-Amable Lenoir) Trong vai Jeanne D’arc
Nguồn ảnh: Lothlenan
Nhiều nghệ sĩ đã miêu tả Joan of Arc trong các tác phẩm nghệ thuật của họ - như bức tranh này của Charles-Amable Lenoir. Mặc dù cha mẹ của họa sĩ không ủng hộ mong muốn trở thành họa sĩ của anh, nhưng điều đó không ngăn cản anh trở thành một thạc sĩ nghiên cứu và sau đó trở thành giáo viên tại một trường trung học. Ông ra mắt lần đầu tiên tại Paris Salon năm 1887 và tiếp tục triển lãm ở đó trong suốt cuộc đời. Đáng buồn thay, trong những năm cuối đời, các bức tranh của nghệ sĩ bị coi là 'lỗi thời'.
# 12 Ông bà Andrews (Thomas Gainsborough) Là Bá tước Lemongrab và Quý bà Lemongrabs
Nguồn ảnh: Lothlenan
cách xem loạt phim ngọc rồng
Thomas Gainsborough’s ‘Mr. Và Bà Andrews ’là một bức tranh sơn dầu mà nghệ sĩ tạo ra vào năm 1748. Đây là một bố cục khá bất thường vào thời điểm đó vì người ta đã chú ý nhiều đến phong cảnh.
H / t: nationalgallery.org.uk
# 13 Mona Lisa (Leonardo Da Vinci) trong vai Tina Belcher
Nguồn ảnh: Lothlenan
Bức tranh ‘Mona Lisa’ của Leonardo da Vinci phải là bức tranh mang tính biểu tượng nhất từng được tạo ra - và cũng là bức tranh có giá trị nhất. Bức tranh miêu tả một người phụ nữ trẻ với nụ cười vẫn được mọi người yêu mến ở khắp mọi nơi, trước một phong cảnh miền núi. Một số người nói rằng bức tranh thu hút được nhiều sự chú ý là do họa sĩ đã nắm bắt được linh hồn của chủ thể.
H / t: leonardodavinci.net